Hysterrae

Tre donne provenienti da culture etniche e musicali differenti. Tre artiste di spicco della World Music italiana, più un polistrumentista iraniano un producer di musica elettronica. Dall’Iran alla Campania, dalla Valle d’Itria al Salento, e poi oltre. Attraverso un processo di astrazione dagli elementi originari delle rispettive tradizioni, Hysterrae crea un viaggio ipnotico in cui voci, percussioni, melodie e circolarità generano una trance femminea

L’album di debutto “Hysterrae” porta il nome del gruppo per evidenziarne il concept originario: “Hyster” indica il ventre materno in greco antico, in questo caso il ventre della Terra (“terrae” in latino).

Il suono supera il concetto di confine fra gruppi etnici, portando un messaggio forte: c’è una nuova vita, una nuova consapevolezza di essere tutti parte di un’unica grande ospite: Madre Terra.

Ritmi percussivi e polifonie vocali evocative incontrano elementi di dub e EDM, riportando gli ascoltatori a un rituale, radicato sia in tempi antichi che nella tribalità elettronica del sound contemporaneo.

Prodotto dalla label Linfa, l’album è distribuito da Absilone / Believe Music, con il contributo di NuovoImaie / Nuove Produzioni Discografiche 2022/2023

Hysterrae nasce dall’incontro di:

– Cinzia Marzo (voce, flauti), cantante e fondatrice di Officina Zoè, gruppo emblema della rinascita della pizzica salentina

– Irene Lungo (voce) cantante di Opa Cupa e Girodibanda, e precedentemente con Edoardo Bennato & Taranta Power

– Silvia Gallone (voce, tamburi a cornice, percussioni, scacciapensieri): cantante e polistrumentista in Officina Zoè and precedentemente con Ambrogio Sparagna e Orchestra Popolare Notte della Taranta

– Pejman Tadayon (saz, daf, ney), polistrumentista esperto in strumenti iraniani e mediorientali.

HANNO SCRITTO:

“Uno degli album più entusiasmanti dell’anno”  

(Davy Sims – Around the world)

“Questa fusione affascinante crea una bellissima e preziosa esperienza che trascende i confini temporali”

(Ryan Emmert – World Music Central) 

“Un album pieno di passione e eccellente qualità musicale, a cui dà la svolta l’uso accurato dell’elettronica”

(Maria Lord – Songlines)

“Affascinante esordio dall’implacabile impatto sonico”

(Ciro De Rosa – Blogfoolk)

“Un album stimolante, ricco di sonorità, che allarga i confini della world music”

(Tatiana Naryshkina – Rhythm Passport)